Oiee, gente! Tudo bem? Hoje vou falar sobre um filme que é um verdadeiro xodó meu: "La La Land". Se você ainda não viu, corre, porque é filme que é sensacional, e mesmo depois de muitas vezes, continua me emocionando muito (e estou aqui para explicar o por quê!).

O filme é sobre o quê?

  "La La Land" é um filme musical romântico dirigido por Damien Chazelle, lançado em 2016. A história se passa em Los Angeles e segue dois jovens artistas, Mia (interpretada por Emma Stone), uma aspirante a atriz, e Sebastian (interpretado por Ryan Gosling), um talentoso pianista de jazz.

  É conhecido por sua abordagem nostálgica e homenagem aos musicais clássicos de Hollywood. Ele explora os desafios e sacrifícios que os artistas enfrentam na busca de seus sonhos, ao mesmo tempo em que desenvolve um romance entre os personagens principais. A narrativa é marcada por números musicais vibrantes, danças coreografadas e uma trilha sonora envolvente, que se destaca pela composição de Justin Hurwitz.

 A trama recebeu aclamação da crítica e foi um sucesso de bilheteria. Ganhou seis prêmios no Oscar, incluindo Melhor Diretor para Damien Chazelle, Melhor Atriz para Emma Stone e Melhor Trilha Sonora Original. 

As cores no filme

  As cores em desempenham um papel fundamental na narrativa visual, contribuindo para a atmosfera e transmitindo emoções ao público. A paleta de cores escolhida pelos cineastas é rica em simbolismo e cada detalhe é extremamente importante para a composição.

 Azul e o amarelo são as cores predominantes e estão presentes em muitos aspectos visuais, desde os figurinos até os cenários. Essas cores são representativas de diferentes emoções e estados de espírito ao longo da narrativa.

  O azul é muitas vezes associado à melancolia e aos momentos mais reflexivos. Por exemplo, nos figurinos de Mia ou nas cenas noturnas mais suaves. Nas roupas, azul e amarelo grande parte das vezes estão em algum aspecto da composição e representam a protagonista, e inclusive, também estão presentes em pontos focais dos cenários em detalhes suaves.

  Já o amarelo, por outro lado, é uma cor mais vibrante e otimista, frequentemente presente em momentos de alegria, esperança e entusiasmo. Ele é proeminente em cenas de dança e durante os números musicais mais animados. Enquanto ela usa cores vivas, Sebastian tende a usar cores menos chamativas, por ser uma pessoa mais cética e realista, assim como suas respectivas casas.

  O vermelho é uma cor pontual e é geralmente usada para chamar a atenção do espectador para elementos específicos na cena. Pode representar paixão, destaque ou até mesmo desafios, no caso do filme, indica constantemente que algo importante está prestes a acontecer.

  As cores primárias estão presentes constantemente na maioria das cenas, e se destacam inclusive nos figurantes e em cenas musicais. Principalmente: azul, amarelo, verde e vermelho, especificamente em cores mais saturadas para ornar com a estética.

Variações de Tonalidade:

  As variações na tonalidade das cores acompanham a progressão emocional da história. Por exemplo, durante os momentos mais românticos, as cores podem se tornar mais vibrantes e saturadas, enquanto nos momentos de conflito, podem se tornar mais sombrias e desaturadas.

Mudanças de Estações:

As estações do ano também são representadas por meio das cores. Cenas primaveris apresentam tons mais claros e frescos, enquanto cenas de inverno podem ter uma paleta mais fria e misteriosa.

O figurino

  O figurino desempenha um papel significativo na construção visual e narrativa do filme. Cada peça de roupa é escolhida com atenção aos detalhes, refletindo as personalidades dos personagens principais, e contribuindo para a estética nostálgica e elegante da produção. Os detalhes são fortemente influenciados pelo glamour dos anos dourados de Hollywood, especialmente da década de 1950. Mia e Sebastian são frequentemente vistos usando roupas que evocam o charme clássico da era, como vestidos esvoaçantes e ternos bem cortados.

 As roupas evoluem à medida que a narrativa progride. À medida que os personagens enfrentam desafios e sucessos, o figurino reflete essas mudanças emocionais. Por exemplo, o vestido amarelo de Mia reflete suavidade e a primavera. Sempre que ela está mais triste, suas roupas são mais sóbrias e passam bem o sentimento possuído por ela. Quando Sebastian mais usa tons coloridos, é justamente quando seu relacionamento está dando certo e está apaixonado.

  Apesar do estilo clássico, as peças também incorporam uma certa elegância descontruída, refletindo o ar autêntico dos personagens. O trabalho do designer de figurino Mary Zophres foi amplamente elogiado por sua capacidade de capturar a essência do estilo clássico de Hollywood, enquanto ao mesmo tempo infundia uma sensibilidade contemporânea de grande destaque.

Os cenários

Cada localidade é escolhida com cuidado, transformando a cidade de Los Angeles um ótimo cenário para a história de amor de ambos, já que condiz muito bem com a narrativa. Conheça alguns dos cenários mais notáveis:

Los Angeles ao Amanhecer

Griffith Observatory

Café Lighthouse

Rua Colorado em Pasadena

Estúdio de Gravação Warner Bros.

Apartamento de Mia

Rialto Theatre

Ponte do Rio Los Angeles

Colinas de Hollywood

Design nas Composições

  O design é fortemente influenciado pelo estilo nostálgico dos musicais clássicos de Hollywood da década de 1950. Os cenários, figurinos e adereços capturam a elegância e o glamour dessa época, assim como constantes referências a Art Deco, nas composições e também em fontes, logos e letreiros de led. A icônica dança noturna por exemplo, é uma forte referência a Singing in the rain.

  A escolha de locais autênticos em Los Angeles, como o Rialto Theatre e o Observatório Griffith, contribui para a autenticidade visualmente. Esses locais reais oferecem uma sensação genuína de magia, por usarem bastante o nascer e pôr do sol em diversas cenas. Constantemente são usados os carros clássicos e a arquitetura da cidade, que são incorporados ao design visual. Isso cria uma atmosfera que transporta o espectador de volta ao glamour da Era de Ouro de Hollywood.

  A instrumentação da trilha sonora, sob a direção de Justin Hurwitz, é acompanhada de belos cenários de Jazz e referências constantes, possível notar claramente no bar do "Seb's".

  E é por esses e muito mais motivos que esse é simplesmente um dos meus filmes considerados um xodó <3, por favor assistam! Um dos únicos que dou 5 estrelinhas hihi.